一场实验引发的《浪潮》，在还原真实事件下，敲响人们内心的警钟

《浪潮》这部电影源自一次真实发生的社会心理实验。

1967年罗恩琼斯在美国加州帕洛阿尔托市克柏莱高中进行的与法西斯心理有关的社会实验—“第三次浪潮”。作家托斯特拉瑟曾根据这个实验撰写了一部名为《浪潮》的小说，这成为影片剧本的基础。

组织“浪潮”小团体

拥有自考双学位的高中教师赖纳文格尔渴望得到同僚认可，在学校的“国家体制”主题活动周上，他选择让学生在一周的课时内了解什么是“法西斯”。

文格尔别出心裁地在课堂上搞起了一个体验实验，鼓励学生们通过公平选举的方式建立了叫“浪潮”的组织，推举文格尔为首领。原本叛逆厌学的学生逐渐被吸引，“浪潮”的活动在短短几天内由课堂扩散至社会，对文格尔的个人崇拜也逐渐发展到令人不安的地步。

不同的学生做出了不同的回应，蒂姆找到了从未有过的归属感，卡罗积极反对“浪潮”，即使被全班孤立也不后悔，马可在女友和组织之间犹豫徘徊。当文格尔意识到事态的严重性时，他把学生聚集在礼堂里，决定结束这场实验，然而局势脱离了他的控制。

高度还原教师的社会性实验

《浪潮》是一部沉重的影片，这份沉重感来自影片背后、曾经发生的历史，更来自与之遥相呼应的社会现实。

其故事原型是1967年发生在美国加州帕洛阿尔托市克柏莱高中的“第三次浪潮”实验。历史老师罗恩琼斯给学生们放了一部讲述集中营的纪录片，许多学生向他提出疑问：难道所有德国人都是纳粹吗？

琼斯意识到，距离反法西斯战争不过十年，学生们已经淡忘了法西斯主义的历史惨剧。他开启了名为“第三次浪潮”的教学实验并将发生的过程记录成书。实验中的一切，除了琼斯及时叫停了实验没酿成悲剧外，都在《浪潮》一片中得到了高度还原。

为了突出纪实的效果，影片几乎全部采用了手提式摄影机拍摄，晃动的镜头如影随形地追随在奔跑的少年身后，仿佛就在现场记录下这五天的始末。此外，影片采取严格的顺时叙事结构，故事平稳地依次从周一行推进到周五，这种看似平铺直叙、反戏剧化的电影叙事节奏除了强化影片的纪实效果，也恰如其分地呈现出日常事件进程自身的惊心动魄。

导演的目的正在于事件似乎正从银幕上呼之欲出，提醒观众法西斯主义之恶从未远离日常生活。

走向狂热与暴利的实验

在实验开始前，文格尔曾让学生们总结了法西斯统治的前提，那便是不公正、高失业率、和种族主义。学生们从书本上搬来了知识，却没有意识到这些“大词儿”的变体都发生在自己周围，马可从未想过这类问题，丹尼斯认为没必要老是讨论第三帝国，丽莎渴望一个不以容貌和成绩的取人的公正集体甚至有人嘲笑她是东德佬。

意味深长的是，整场实验都在自愿、互助的前提下，每个人有自由发言权是学生们自己选出了文格尔当领袖，自主选择了穿白衬衫，同样也是他们，自己开始拉帮结伙、排斥异己、举报同伴。少数服从多数、公平选举、共同决策，这些构成人们行为常识的系统却在实验中渐次遭到冲击、动摇。

当变化化成浪潮汹涌袭来，即使是文格尔本人也无法控制，第五天晚上银幕上出现了一个他的特写镜头：

深蓝色的水光透过窗玻璃折射在文格尔脸上，“领袖”忧心忡饱含疑虑。在甘塞尔平时克制的镜头记录也暴露了起源于充分是自愿和理性的浪潮运动，迅速走向了狂热和暴力的全过程。

原创情节—一个点睛之笔

相较于原著，电影《浪潮》的点晴之笔是原创情节第六天。

文格尔继续他的“领袖”表演，他在礼堂里对已极为狂热的浪潮成员发表公开演讲，此番似是而非的演讲之后，群情激昂的学生们差点处死马可。这个真实实验中未曾上演的情节明确地表达了影片的主题：

“浪潮运动”并非空虚青年找寻生活方式、生命意义的课堂实验，它也可以是严肃的动员乃至社会行动的开始，他们已经迈出了第一步。

在冷战之后的三十年内，世界并未如人们所期待的那样，进入了和平与发展的年代。相反，贫富分化、种族冲突在世界各地频频发生，冲突愈演愈烈。

这部上映于2008年的影片，并非“回锅”了数十年前那场课堂实验的冷饭，相反成了响亮的、现实的警钟。因为法西斯主义的威胁正在世界许多地方显示了死灰复燃的迹象。而影片的意义正在于提示我们警惕自己的内心和日常生活。对贫富分化的误解、对阶层固化的愤懑，甚至只是个人的孤独感和无助感都可能使人们被种种浪潮裹挟而去。

影片平实的电影修辞中一个有趣的亮点，便是很少使用均衡的对切镜头去呈现学生间的对话和交谈，在视觉呈现中，每个人都像是一座深陷自我困境的孤岛，这无疑也是人们会接受煽动陷入盲从的原因。

结语：

《浪潮》可以被看作黑暗版的《死亡诗社》，它极大地加深了校园题材电影的深度，让我们看到生活细微之处隐藏的法西斯暴力，也让每个人警惕浪潮袭来。有时候，坚持理性的立场，需要的知识继续穿着自己的红衬衫。我们企望不必在现实生活中遇到《浪潮》这样的考验，但多一分对法西斯主义的警醒和抵制，就多一分保卫生活的力量。

一场实验引发的《浪潮》，在还原真实事件下，敲响人们内心的警钟。